Арсен Бабаджанян, Армен Манасян и Шушан Юснунц –  молодые музыканты, создавшие и управляющие международной ассоциацией Artconcept –периодически представляют новейшие композиторские, исполнительские и научные идеи. После Мюнхена и Берлина в Ереване прошла очередная программа, созданная этими молодыми музыкантами, обучающимися за рубежом, которая представила произведения, написанные для армянской виолы армянскими и немецкими композиторами. Главный герой проекта «Армянская виола» – композитор, дирижёр, единственный исполнитель на армянской виоле Григор Аракелян. «Есть произведения, где я понимаю замысел автора, и есть произведения, которые говорят со мной»,– говорит наш гость.

С 2012 года культура Армении представляется на международных сценах также усилиями ансамбля «Нагаш», где встречаются армянский дух и ритмы мира. Эта комбинация была услышана и оживлена основателем «Нагаша», американским композитором, пианистом и дирижёром армянского происхождения Джоном Одяном. Ансамбль состоит из певиц Асмик Багдасарян, Татевик Мовсeсян, Арпинэ Тер-Петросян и музыкантов Эммануэля Ованнисяна (дудук), Арамаиса Никогосяна (уд) и Тиграна Ованнисяна (дхол).

 Mузыковед-фольклорист, старший научный сотрудник Института искусствa, кандидат искусствоведения Завен Тагакчян является учредителем и художественным руководителем ансамбля «Горани». В ходе нашей с ним беседы звучат «Горани» из региона Тарон, несколько песен из репертуара армян Ирана, две песни из Ерзнка, песенный цикл Барекендана из Бютании (Вифинии) и две танцевальные песни.

Для классика армянского виолончельного исполнительского искусства Медеи Абраамян 2017-й год юбилейный. Новая книга востоковеда Сергея Манвеляна «Медея Абраамян» – уникальный памятник, воздвигнутый в честь королевы.

Альтист Максим Новиков с помощью исполнительской деятельности связывает друг с другом культурные события Армении и многих зарубежных стран. Фестиваль «Звуки залива» («Suoni dal Golfo»), созданный по инициативе Новикова и дирижёра Джанлуки Марчано в местности Леричи итальянского региона Лигурия в августе 2017 года –  одна из таких перспектив. Во время беседы наш гость представляет свои впечатления от Италии и новости собственной творческой жизни.

С 5 по 15 октября 2017 года хор «Маленькие певцы Армении» под руководством Тиграна Экекяна гастролировал в Израиле. Это был очередной шаг в их культурной дипломатии. На Святой земле они получили характеристику «будущее Армении» и прошли через символические и священные места.

Они создают достойную хоровую среду и историю с уникальной биографией. «Сегодняшняя зрелость «Овера» – самое ценное для меня»,-- признается Сона Ованнисян. Беседа после юбилейного концертного вечера 25-летнего хора «Овер» – об эмоциональных впечатлениях от концерта. В этом выпуске мы включили части из этого концерта с участием дирижёра Карена Дургаряна, Трио Ваагна Айрапетяна, приглашённых музыкантов и солистов хора.

По случаю 90-летия Владилена Баляна нашим гостем стал сам юбиляр – талантливый музыкант и талантливый организатор. Директор Ленинаканского музыкального училища и Ереванского училища танцевального искусства, первый главный редактор музыкальной редакции Радиокомитета Армении, художественный руководитель концертной организации «Армгосэстрада», руководитель Армфилармонии, основатель и директор дома-музея А. Спендиаряна... А самым значительным делом своей жизни он считает реализацию собственной идеи – создание витража «Армения» Мартироса Сарьяна.

Вачэ Шарафян говорит, что в его искусстве есть решение глубокого диссонанса Восток-Запад. Наш гость также делает следующее признание о своём композиторском мировоззрении: «Мы не просто сегодняшние мы. Мы – также прошлое. Когда ты это чувствуешь, то можешь увидеть и попробовать играть роль в своём времени, чтобы оно  изменилось в лучшую сторону. Поэтому ты несёшь ответственность». Основной темой настоящего выпуска является произведение Шарафяна Surgite Gloriae («Воспрянь, слава моя»), написанное для международного проекта «Катастрофа».

«Есть музыка, через которую каждый исполнитель может выразить себя. Музыка является музыкой, когда действительно даёт эту возможность», - объясняет наш гость, чьи работы в последние годы продолжают исполняться на ответственных сценах армянского и мирового музыкального искусства. В беседе с Вачэ Шарафяном мы обсуждаем его Концерт № 2 для виолончели с оркестром и музыку, написанную для фильма «Пепо».

«Мы слоями несем нашу культуру в себе, и однажды благодаря какому-нибудь автору произведения она снова выходит наружу». Так наш гость объясняет силу произведений Арутюна Деллаляна. Дочь композитора уверена, что ее отец победил в свое время, и именно он диктует, что делать. Повод для нашей встречи с солисткой Оркестра Сан-Карло и скрипачом Трио Деллалян Наринэ Деллалян – издание пяти камерных произведений Арутюна Деллаляна.

В 2017 году было издано исследование Карлена Мирзояна «Об исторических документах, касающихся армянских национальных музыкальных инструментов, и о деятельности ансамбля «Ткзар»». Тема нашей беседы − эта книга, а герой − автор − армянин, имеющий биографию исполнителя, исследователя и педагога в армянском национальном музыкальном искусстве.

Сурен Ахназарян несет в себе очень живой ген самой яркой скрипичной школы ХХ века, ген, который продолжается в его семье и направляет его учеников. Сегодня он является одним из классиков педагогического искусства, и его присутствие распространяется от родины до Дальнего Востока. Его имя − синоним высокого и благородного искусства для армянской музыкальной культуры. В ходе нашей беседы прозвучат отрывки из произведений Гражины Бацевич и Кармеллы Цепколенко, «Ал айлухс» и «Келер цолер» Комитаса-Асламазяна, часть II Струнного квартета № 7 Д. Шостаковича и Менуэт из Струнного квартета соль мажор Йозефа Гайдна.

Там также пели «Маленькие певцы Армении» и «Послы Тавуша». Там также прозвучали армянский джаз и классическая эстрадная музыка армянских композиторов. Слушайте заключительную часть нашего обзора главного духовно-культурного фестиваля летней Армении.

Голос Ирины Закян звучит на главных концертах нашей культурной жизни и во время значительных событий на зарубежных сценах. Она говорит, что никогда не думала стать певицей. «Когда я исполняю духовные песни, я чувствую себя так хорошо, что не хочу исполнять светские песни»,- признается наш гость.

В последней четверти 12-го века настоятелем монастыря Агарцин был Хачатур Таронаци – один из известных вардапетов-музыкантов этого периода. «Как настоятель он просветил святое братство, которое до его прихода было опустошённым и тусклым», - пишет Киракос Гандзакеци. А известный музыковед 20-го века Никогайос Тагмизян подчеркнул три задачи, которые замечательный вардапет-музыкант поставил перед музыкантами своего времени: реформация богослужебного пения, распространение искусства невм и творческая деятельность. Песни и инструментальные исполнения армянских музыкантов разных поколений 21-го века также слышны внутри монастыря Агарцин.

• Роберт Млкеян, Мгер Навоян, Анаит Папаян

С 2015 года дуэт Арминэ и Каринэ Мкртчяны начал выступать за границей сольными концертами. Каждая из сестер-близнецов – это личность, выделяющаяся своим собственным интересным словом в педагогике и исполнительском искусстве в Армении и Швейцарии. А когда они поют вместе, слушатель влюбляется в гармоничность этого дуэта.

Для опытного гитариста Бетховена было проще написать одну симфонию, чем сольное произведение для гитары. Классическая гитара считалась новым инструментом в каждом периоде. Таков этот инструмент и для современного армянского исполнительского искусства, одним из активных представителей которого является член отечественных и зарубежных серьёзных союзов, гитарист Жора Саргсян.

Барсег Туманян является одним из великих деятелей оперного искусства наших дней. Восхищаешься, когда слушаешь его голос, а его слова отрезвляют: «Сегодня Армению спокойно можно назвать оперной страной: мы находимся в лидирующих позициях с нашими потенциалом и желаниями». В передаче нашли место размышления нашего гостя на различные темы от оперы до героя современности. В ходе нашей беседы вы услышите арии Давида Бека, Прочиды, Фигаро и Аттилы и отрывок из оратории Генделя «Мессия».

Во второй части нашей беседы с Амаяком Дургаряном нашли место его воспоминания о Рудольфе Баршае, Евгении Светланове, Владимире Спивакове и Испании, а также его впечатления от Армении. Выпуск начинается с Трио Йозефа Мисливечека, и там можно услышать исполнение нашего гостя-скрипача. В передаче звучат также отрывки из произведений Франца Шуберта, Моцарта, И. С. Баха, Чайковского, Арно Бабаджаняна и Мартуна Исраеляна в исполнении Государственного камерного оркестра Армении под дирижирование Амаяка Дургаряна. Солистами юбилейного концерта в Ереване были скрипачи Астхик Варданян, Ксения Дубровская, Диана Адамян, флейтистка Дарья Григоренко, арфистка Анаит Данухян и виолончелист Ваграм Сараджян.

«Жизнь Амаяка Дургаряна началась с Гюмри. Он приехал в Ереван с несравненной улыбкой и талантом, увез их в Москву, а затем по всему миру, чтобы озвучить свое слово скрипача, дирижера и педагога, с теплотой и искренностью гюмрийца». В первой части нашей беседы по случаю 75-летия Амаяка Дургаряна  – армянского представителя в «Виртуозах Москвы» – юбиляр вспоминает свой родной город, Карпа Домбаева, Жана Тер-Меркеряна, Акопа Варданяна, Зарэ Саакянца и страницы из своей жизни в Армении.

«Итальянцы любят теплые голоса и теплые выступления». Такова наша гость − одна из ведущих певиц Нюрнбергского государственного театра, проживающая в Германии Грачуи Басенц, которая получила приглашения от Королевского оперного театра в Ковент-Гардене и Венского государственного оперного театра.

Новый альбом и его презентация в сольном концерте стали поводом данного выпуска программы, где избранные исполнения пианиста Гайка Меликяна сопровождаются его уникальными объяснениями. Например: «К Баху ты как будто в гости заходишь, а Штокхаузен – ты сам». Остальное вы услышите в ходе нашей беседы.

Под таким названием прошли концерты-беседы-мастер-классы известного пианиста Шаана Арцруни в городах Гюмри, Ванадзор, Берд, Аштарак, Горис и Степанакерт. «Я не имел возможности регулярно заниматься преподаванием, а так я получил возможность что-то передать и общаться», – говорит наш гость с тем огромным впечатлением, которое он получил от своих гастролей в Армении. Во время нашей беседы звучат отрывки из второго тома «Антологии фортепианных произведений армянских композиторов», издание которых было начато по инициативе Арцруни.