«Человек искусства и природа человека находятся в очень тесной связи друг с другом». Искусство Арташеса Мкртчяна – скрипача с яркой индивидуальностью –  выделяется твердым испольнительским и педагогическим почерком.

Каждый день пианиста, педагога и общественного деятеля Арминэ Григорян приукрашивает нынешнее и будущее армянской музыкальной культуры. Наша беседа представляет прошлое пианистки, с воспоминаниями из её детства, историей её первого фортепиано и признанием, адресованным её учителям.

В 2016 году ереванский Оперный театр представил на сцене новейшую постановку «Тоски» Джакомо Пуччини и новое имя режиссёра. «Только через музыку анализировать драматургию оперы, то, что хочет выразить композитор»,- подчёркивает преподаватель ереванской консерватории и приглашённый режиссёр Оперного театра Наирэ Степанян. Для неё началом обучения стали классические книги выдающегося Бориса Покровского, а сегодня она пленена сценическим мировоззрением итальянки, авангардского писателя Эммы Данте.

Её певческий талант открыла тётя – известный педагог и скрипачка Зоя Петросян. Учёба в классе Гегама Григоряна усовершенствовала её природный дар. Работа в доме-музее Сильвы Капутикян дала ей возможность иметь дело с поэзией и более сблизиться с камерным жанром. Написанные ею романсы исполняются во время её авторских концертов и выиграли на международном конкурсе. Наш гость –  сопрано оперного театра и автор-исполнитель Майя Африкян.

«Я один из тех счастливчиков, которые родились в семье священнослужителя», – говорит наш гость – сын иерея Гевонда Киразяна. Его сольное выступление прозвучало в очень памятный для него день, во время церемонии провозглашения жертв Геноцида армян святыми. Тенор Перч Каразян – одно из известных имён театральной и концертной жизни Армении.

Певица и педагог Стефани Кочарян представляет свою творческую деятельность. Во время передачи прозвучат отрывки из концертных выступлений нашего гостя, в том числе произведения Комитаса, Перголези и Баха.

Во время четырёхдневной войны 2016 года 19-летний сержант Роберт Абаджян, герой Арцаха и самый молодой обладатель медали «Золотой орёл», стал живым щитом для нашей родины. Его подвиг и мученичество стали поводом для новой песни. Автор слов – Аксел Багумян, музыки –  Маргарит Саргсян, а певец – Гайк Тигранян.

Творческие и исполнительские инициативы композитора Арпинэ Калининой глубоко важные шаги, в результате которых строится диалог разных поколений, музыкантов и стран. В 2015 и 2017 годах, в результате такого моста, были созданы в британской композиторской истории два музыкальных творения на слова армянских поэтов.

Согласитесь, если скажу, что самые тёплые моменты новогодних праздников – это когда мы беседуем за столом со старшими членами нашей семьи. Наш эфирный праздничный стол превратился в такую встречу. В ходе первой нашей передачи 2018 года о своих новогодних и рождественских традициях и воспоминаниях рассказывают наши гости – сотрудники домов-музеев Александра Спендиаряна и Арама Хачатуряна, младшая дочь Лазаря Сарьяна, а также два представителя старшего поколения современной армянской композиторской школы – Владилен Балян и Гегуни Чтчян.

В этом юбилейном году вышел в свет первый ежегодник Дома-музея Александра Спендиаряна. В нашей беседе мы представляем некоторые памятные эпизоды из истории 50-летнего музея и 2017-го года. «Мы благодарны Спендиаряну за предоставленную нам возможность находиться в его светлом мире и среде», – говорит наш гость – директор музея Маринэ Отарян.

Арсен Бабаджанян, Армен Манасян и Шушан Юснунц –  молодые музыканты, создавшие и управляющие международной ассоциацией Artconcept –периодически представляют новейшие композиторские, исполнительские и научные идеи. После Мюнхена и Берлина в Ереване прошла очередная программа, созданная этими молодыми музыкантами, обучающимися за рубежом, которая представила произведения, написанные для армянской виолы армянскими и немецкими композиторами. Главный герой проекта «Армянская виола» – композитор, дирижёр, единственный исполнитель на армянской виоле Григор Аракелян. «Есть произведения, где я понимаю замысел автора, и есть произведения, которые говорят со мной»,– говорит наш гость.

С 2012 года культура Армении представляется на международных сценах также усилиями ансамбля «Нагаш», где встречаются армянский дух и ритмы мира. Эта комбинация была услышана и оживлена основателем «Нагаша», американским композитором, пианистом и дирижёром армянского происхождения Джоном Одяном. Ансамбль состоит из певиц Асмик Багдасарян, Татевик Мовсeсян, Арпинэ Тер-Петросян и музыкантов Эммануэля Ованнисяна (дудук), Арамаиса Никогосяна (уд) и Тиграна Ованнисяна (дхол).

 Mузыковед-фольклорист, старший научный сотрудник Института искусствa, кандидат искусствоведения Завен Тагакчян является учредителем и художественным руководителем ансамбля «Горани». В ходе нашей с ним беседы звучат «Горани» из региона Тарон, несколько песен из репертуара армян Ирана, две песни из Ерзнка, песенный цикл Барекендана из Бютании (Вифинии) и две танцевальные песни.

Для классика армянского виолончельного исполнительского искусства Медеи Абраамян 2017-й год юбилейный. Новая книга востоковеда Сергея Манвеляна «Медея Абраамян» – уникальный памятник, воздвигнутый в честь королевы.

Альтист Максим Новиков с помощью исполнительской деятельности связывает друг с другом культурные события Армении и многих зарубежных стран. Фестиваль «Звуки залива» («Suoni dal Golfo»), созданный по инициативе Новикова и дирижёра Джанлуки Марчано в местности Леричи итальянского региона Лигурия в августе 2017 года –  одна из таких перспектив. Во время беседы наш гость представляет свои впечатления от Италии и новости собственной творческой жизни.

С 5 по 15 октября 2017 года хор «Маленькие певцы Армении» под руководством Тиграна Экекяна гастролировал в Израиле. Это был очередной шаг в их культурной дипломатии. На Святой земле они получили характеристику «будущее Армении» и прошли через символические и священные места.

Они создают достойную хоровую среду и историю с уникальной биографией. «Сегодняшняя зрелость «Овера» – самое ценное для меня»,-- признается Сона Ованнисян. Беседа после юбилейного концертного вечера 25-летнего хора «Овер» – об эмоциональных впечатлениях от концерта. В этом выпуске мы включили части из этого концерта с участием дирижёра Карена Дургаряна, Трио Ваагна Айрапетяна, приглашённых музыкантов и солистов хора.

По случаю 90-летия Владилена Баляна нашим гостем стал сам юбиляр – талантливый музыкант и талантливый организатор. Директор Ленинаканского музыкального училища и Ереванского училища танцевального искусства, первый главный редактор музыкальной редакции Радиокомитета Армении, художественный руководитель концертной организации «Армгосэстрада», руководитель Армфилармонии, основатель и директор дома-музея А. Спендиаряна... А самым значительным делом своей жизни он считает реализацию собственной идеи – создание витража «Армения» Мартироса Сарьяна.

Вачэ Шарафян говорит, что в его искусстве есть решение глубокого диссонанса Восток-Запад. Наш гость также делает следующее признание о своём композиторском мировоззрении: «Мы не просто сегодняшние мы. Мы – также прошлое. Когда ты это чувствуешь, то можешь увидеть и попробовать играть роль в своём времени, чтобы оно  изменилось в лучшую сторону. Поэтому ты несёшь ответственность». Основной темой настоящего выпуска является произведение Шарафяна Surgite Gloriae («Воспрянь, слава моя»), написанное для международного проекта «Катастрофа».

«Есть музыка, через которую каждый исполнитель может выразить себя. Музыка является музыкой, когда действительно даёт эту возможность», - объясняет наш гость, чьи работы в последние годы продолжают исполняться на ответственных сценах армянского и мирового музыкального искусства. В беседе с Вачэ Шарафяном мы обсуждаем его Концерт № 2 для виолончели с оркестром и музыку, написанную для фильма «Пепо».

«Мы слоями несем нашу культуру в себе, и однажды благодаря какому-нибудь автору произведения она снова выходит наружу». Так наш гость объясняет силу произведений Арутюна Деллаляна. Дочь композитора уверена, что ее отец победил в свое время, и именно он диктует, что делать. Повод для нашей встречи с солисткой Оркестра Сан-Карло и скрипачом Трио Деллалян Наринэ Деллалян – издание пяти камерных произведений Арутюна Деллаляна.

В 2017 году было издано исследование Карлена Мирзояна «Об исторических документах, касающихся армянских национальных музыкальных инструментов, и о деятельности ансамбля «Ткзар»». Тема нашей беседы − эта книга, а герой − автор − армянин, имеющий биографию исполнителя, исследователя и педагога в армянском национальном музыкальном искусстве.

Сурен Ахназарян несет в себе очень живой ген самой яркой скрипичной школы ХХ века, ген, который продолжается в его семье и направляет его учеников. Сегодня он является одним из классиков педагогического искусства, и его присутствие распространяется от родины до Дальнего Востока. Его имя − синоним высокого и благородного искусства для армянской музыкальной культуры. В ходе нашей беседы прозвучат отрывки из произведений Гражины Бацевич и Кармеллы Цепколенко, «Ал айлухс» и «Келер цолер» Комитаса-Асламазяна, часть II Струнного квартета № 7 Д. Шостаковича и Менуэт из Струнного квартета соль мажор Йозефа Гайдна.

Там также пели «Маленькие певцы Армении» и «Послы Тавуша». Там также прозвучали армянский джаз и классическая эстрадная музыка армянских композиторов. Слушайте заключительную часть нашего обзора главного духовно-культурного фестиваля летней Армении.